dynamic

GOMES - LO SCHIAVO 

Cagliari 2019

Ilàra - Svetla Vassileva
La contessa di Boissy - Elisa Balbo
Américo - Massimiliano Pisapia
Iberè - Andrea Borghini
Gianfèra - Daniele Terenzi
Il conte Rodrigo/Goitacà - Dongho Kim
Guarûco - Marco Puggioni
Tapacoà - Michelangelo Romero
Tupinambà/Lion - Francesco Musinu
Orchestra and Chorus Orchestra and Chorus of Teatro Lirico di Cagliari

John Neschling  

BELLINI - Bianca e Fernando

Bianca e Fernando, commissionato per l'inaugurazione del Teatro Carlo Felice nel 1828, fu composto all'inizio della carriera di Bellini, acclamato tra i più importanti compositori d'opera dell'Ottocento. La splendida musica per questa drammatica storia d'amore filiale, di malvagi intrighi e di trionfo sulla tirannia, fu accolta con "il giubilo e l'ammirazione dei cittadini di Genova" e molto ammirata da personaggi come Donizetti, guadagnando a Bellini riconoscimento in tutta Italia e oltre.
Questa acclamata prima esecuzione moderna riporta alla luce preziose pagine perdute di musica, facendo rivivere l'originale "splendida celebrazione" della sua prima.

Bianca     Salome Jicia
Fernando     Giorgio Misseri
Filippo     Nicola Ulivieri
Carlo     Alessio Cacciamani
Clemente     Giovanni Battista Parodi
Viscardo     Elena Belfiore
Eloisa     Carlotta Vichi
Uggero     Antonio Mannarino
 
Direttore
Donato Renzetti
 
Orchestra
Orchestra dell’Opera Carlo Felice Genova
 
Coro
Coro dell’Opera Carlo Felice Genova
 
Direttore coro
Francesco Aliberti

Teatro Carlo Felice, Genova - Novembre 2021

DEBUSSY - Clair de lune, Deux Arabesques and orher works • Ilia Kim

La figura di Claude Debussy è oggi al centro degli interessi della critica, che vede in lui uno degli artisti più rappresentativi del punto di svolta fra due grandi epoche della storia della musica: il romanticismo dell'Ottocento e la modernità del Novecento. Al momento della sua prima affermazione, Debussy venne visto come impressionista, come l'equivalente in musica dell'impressionismo pittorico. Era una collocazione pressoché inevitabile ma che, dati i suoi rapporti con Mallarmé e con Maeterlinck, gli stava stretta, tanto che più tardi si cominciò a parlare di lui come simbolista. E l'appartenenza al simbolismo è sicuramente quella che meglio definisce, in senso generale, l'arte di Debussy. Ma Debussy aveva composto il suo primo capolavoro, la cantata La Damoiselle élue, su testo di Dante Gabriele Rossetti, esponente tra i maggiori dei preraffaelliti, e le sue ultime creazioni erano state contemporanee, nel tempo e nello spirito, alla nascita dell'astrattismo a opera di Mondrian. Nella sua produzione per pianoforte si trovano i segni della sua evoluzione e, attraverso di essa, si possono dunque ripercorrere sinteticamente i diversi momenti della sua poetica, non solo di artista ma, si potrebbe dire, di "traghettatore" della musica, in parallelo con il passaggio di tutte le arti dall'Ottocento al Novecento.
La straordinaria bravura della pianista Ilia Kim è indubbiamente il punto di forza di questo album che comprende componimenti che Debussy scrisse nell’arco di momenti diversi della sua carriera, dando forma ad un programma che documenta con accuratezza la sua evoluzione creativa. L’album include i seguenti brani: Deux Arabesques (1888-1891) - Clair de lune (1890) - Tarantelle styrienne (1890) - La soirée dans Grenade (1903) - L'isle joyeuse (1904) - Des pas sur la neige (1908) - Ondine (1910) La Cathédrale engloutie (1908) - Ce qu'a vu le vent d'ouest (1908) - Étude pour les degrés chromatiques (1915)- Étude pour les octaves (1915)

Audio: DDD
Note: Ita / Eng
Luogo di registrazione: Auditorio Stelio Molo, Lugano, Svizzera
Data di registrazione: 18-19 Aprile 2019
Durata: 55:46 min.

DONIZETTI -  Le Nozze in Villa

Sabina - Gaia Petrone
Don Petronio - Omar Montanari
Trifoglio - Fabio Capitanucci
Claudio - Giorgio Misseri
Anastasia - Manuela Custer
Rosaura - Claudia Urru
Anselmo - Daniele Lettieri

Orcherstra Gli Originali
Coro Donizetti Opera
Direttore, Stefano Montanari

Registrato presso il Teatro Donizetti, Bergamo il 22 novembre 2020

DONIZETTI - Anna Bolena • Carminati

Nell'estate del 1830 gli impresari del Teatro Carcano si misero in contatto con Donizetti per proporgli di inaugurare la stagione con una sua nuova opera. Al momento della firma del contratto Donizetti non conosceva l'argomento dell'opera, ma solo il librettista, Felice Romani, e la protagonista, Giuditta Pasta. Il successo fu pieno e quasi unanime anche da parte della critica. Donizetti era ormai giunto alla maturità artistica. Anna Bolena racconta mirabilmente un dramma umano di solitudine e sopraffazione e si configura come un'opera di stampo psicologico. La prima grande scena di pazzia scritta da Donizetti appartiene di diritto alle pagine più dirompenti e riuscite di tutta la storia dell'opera. La novità teatrale della tragedia di Anna Bolena risiede nel fatto che la protagonista non muore perché vittima di un dovere morale o di una giustizia divina, ma perché vittima di pura e semplice crudeltà. Una tragedia in tutto e per tutto intensa, piena e profondamente romantica. Anna Bolena è un'opera importantissima della storia melodrammatica e per Donizetti stesso. In questa produzione del Teatro Donizetti di Bergamo una Dimitra Theodossiou in grande forma sia come cantante che come attrice

Cast
Anna Bolena     Dimitra Theodossiou
Lord Riccardo Percy     Gian Luca Pasolini
Enrico VIII     Riccardo Zanellato
Giovanna Seymour     Sofiya Solovey
Smeton     José Maria Lo Monaco
Lord Rochefort     Mauro Corna
Sir Hervey     Luigi Albani
 
Direttore
Fabrizio Maria Carminati
 
Orchestra
Orchestra del Festival della Musica di Bergamo Gaetano Donizetti
 
Coro
Coro del Festival della Musica di Bergamo Gaetano Donizetti

DONIZETTI - Il diluvio universale

Inizialmente composto per essere rappresentato durante il periodo della Quaresima, Il diluvio universale (Il grande diluvio) di Donizetti prende una storia biblica e la mescola con la natura umana dei personaggi principali, creando un dramma straordinariamente intenso. Eseguita qui da un cast stellare nella sua acclamata riscoperta del 2023 al Festival Donizetti di Bergamo, questa produzione trasporta l'opera di Donizetti nel tempo presente. E’ una messa in scena in cui si intrecciano destini collettivi e individuali, sollecitandoci a riflettere su temi come la crisi ambientale e il cambiamento climatico.

Sottotitoli: Ita, Ing, Fra, Ted, Giap, Cor
Note: Ita / Ing
Region code: 0 – All regions
Luogo di registrazione: Teatro Donizetti, Bergamo
Data di registrazione: 17 Novembre 2023
Durata: 139 min. ca.

Noè    Nahuel Di Pierro
Jafet    Nicolò Donini
Sem    Davide Zaccherini
Cam    Eduardo Martínez
Tesbite    Sabrina Gárdez
Asfene    Erica Artina
Abra    Sophie Burns
Cadmo    Enea Scala
Sela    Giuliana Gianfaldoni
Ada    Maria Elena Pepi
Artoo    Wangmao Wang
  
Direttore
Riccardo Frizza
  
Orchestra
Orchestra Donizetti Opera
  
Coro
Coro dell’Accademia Teatro alla Scala
  
Direttore coro
Salvo Sgrò
  
Regia
MASBEDO

DONIZETTI - La Fille du Régiment • Spotti (CD)

Un'opera comica scritta da un compositore italiano? Si trattava di una rarità per quei tempi, ma in seguito al "disastro evitato per un soffio" della sua serata di apertura, La Fille du régiment di Donizetti divenne un successo assai popolare, non da ultimo per i Do acuti richiesti a Tonio nella famosa aria da tenore "Ah ! mes amis, quel jour de fête !" La storia ruota attorno a Marie, la vivandiera del reggimento, e a Tonio, suo innmorato, che si unisce all'esercito per starle vicino, proprio mentre Marie viene rivendicata per il matrimonio in nobiltà.
Questa acclamata produzione del Teatro Donizetti è stata considerata a sua volta "esilarante... tenera e commovente... [e] straordinariamente brillante" da bachtrack.com.

La Marquise de Berkenfield - Adriana Bignagni Lesca
Sulpice - Paolo Bordogna
Tonio - John Osborn
Marie - Sara Blanch
La Duchesse de Krakenthorp - Cristina Bugatty
Hortensius - Haris Andrianos
Un caporal - Adolfo Corrado
Un paysan     Andrea Civetta
 
Direttore, Michele Spotti
Orchestra Donizetti Opera
Coro dell'Accademia Teatro alla Scala

DONIZETTI - La Fille du Régiment • Spotti (DVD)

Un'opera comica scritta da un compositore italiano? Si trattava di una rarità per quei tempi, ma in seguito al "disastro evitato per un soffio" della sua serata di apertura, La Fille du régiment di Donizetti divenne un successo assai popolare, non da ultimo per i Do acuti richiesti a Tonio nella famosa aria da tenore "Ah ! mes amis, quel jour de fête !" La storia ruota attorno a Marie, la vivandiera del reggimento, e a Tonio, suo innmorato, che si unisce all'esercito per starle vicino, proprio mentre Marie viene rivendicata per il matrimonio in nobiltà.
Questa acclamata produzione del Teatro Donizetti è stata considerata a sua volta "esilarante... tenera e commovente... [e] straordinariamente brillante" da bachtrack.com.

La Marquise de Berkenfield - Adriana Bignagni Lesca
Sulpice - Paolo Bordogna
Tonio - John Osborn
Marie - Sara Blanch
La Duchesse de Krakenthorp - Cristina Bugatty
Hortensius - Haris Andrianos
Un caporal - Adolfo Corrado
Un paysan     Andrea Civetta
 
Direttore, Michele Spotti
Orchestra Donizetti Opera
Coro dell'Accademia Teatro alla Scala

Sottotitoli: ITA, ING, FRA, GER, JAP, KOR
Note: Ita / Ing
Registrato presso il Teatro Donizetti, Bergamo il 21 novembre 2021
Durata: 144 min

DONIZETTI - Lucia Di Lammermoor • Fogliani

Nel luglio del 1835 sarebbe dovuta andare in scena la prima delle tre opere nuove per le quali Donizetti aveva firmato un contratto con l'impresa del Teatro San Carlo; ma le cose, come spesso accade nel mondo dell'opera, non andarono come il compositore aveva divisato. Il soggetto - La sposa di Lammermoor di Walter Scott - era stato scelto per tempo, ma l'impresa non aveva provveduto a far stendere il libretto in modo che esso potesse essere letto e approvato dalla censura entro i quattro mesi prima della data prevista per la prima rappresentazione, così come il contratto stabiliva. Alla fine di maggio, su pressanti sollecitazioni del compositore, la realizzazione del libretto fu affidata a Salvatore Cammarano, destinato a diventare in seguito uno dei collaboratori prediletti dal compositore, e la data della prima fu posticipata. Dopo molte traversie, Lucia di Lammermoor poté finalmente andare in scena la sera del 26 settembre 1835. L'esito superò ogni più rosea aspettativa. Anche la stampa, nel registrare il vero e proprio trionfo dell'opera, non fu avara di lodi. Dalla lettura delle cronache coeve emerge con evidenza un fatto: a trionfare la sera del 26 settembre fu soprattutto la musica di Donizetti, non i cantanti, pur bravissimi. Tutti, quella sera memorabile, si resero conto che Donizetti aveva creato un'opera d'una qualità musicale e d'una novità d'invenzione mai raggiunte prima di allora, capace di comunicare i suoi valori con un'immediatezza ed una forza emotiva veramente uniche. Désirée Rancatore, qui al suo debutto nel ruolo di Lucia, si dimostra ben all'altezza della situazione.

Lucia - Désirée Rancatore
Sir Edgardo di Ravenswood - Roberto De Biasio
Lord Enrico Ashton - Luca Grassi
Raimondo Bidebent - Enrico Giuseppe Iori
Lord Arturo - Matteo Barca
Alisa - Tiziana Falco
Normanno - Vincenzo Maria Sarinelli

Coro e Orchestra del Festival della Musica di Bergamo Gaetano Donizetti
Antonino Fogliani , direzione

DONIZETTI - Lucrezia Borgia

Don Alfonso - Marko Mimica
Donna Lucrezia Borgia - Carmela Remigio
Gennaro - Xabier Anduaga
Maffio Orsini - Varduhi Abrahamyan
Jeppo Liverotto - Manuel Pierattelli
Don Apostolo Gazella - Alex Martini
Ascanio Petrucci - Roberto Maietta
Oloferno Vitellozzo - Daniele Lettieri
Gubetta - Rocco Cavalluzzi
Rustighello - Edoardo Milletti
Astolfo - Federico Benetti
Un usciere - Claudio Corradi
Un coppiere - Alessandro Yague
La Principessa Negroni - Francesca Verga

Riccardo Frizza, direzione
Orchestra Giovanile Luigi Cherubini
Coro del Teatro Municipale di Piacenza

DONIZETTI - Maria Stuarda • Carminati

Con la pubblicazione su CD e DVD di questo grande capolavoro donizettiano registrato dal vivo nel dicembre 2001, Dynamic entra di fatto nella storia della discografia italiana, essendo la prima etichetta italiana a produrre un DVD di opera lirica.
Si tratta di un allestimento di altissimo livello, curato dal Teatro Donizetti di Bergamo, che vede nel ruolo delle due regine protagoniste Carmela Remigio (Maria Stuarda) e Sonia Ganassi (Elisabetta), due grandi artiste che hanno dato prova, oltre che di eccellenti qualità vocali, anche di grande presenza scenica. La regia e i costumi di Francesco Esposito e le scene disegnate da Italo Grassi sono di sicuro impatto e ottimamente valorizzate dalla regia video.
A rendere ancora più interessante questa iniziativa contribuisce il fatto che è stata utilizzata una nuova edizione critica curata, per Casa Ricordi, dal grande musicologo svedese Anders Wiklund.
Il CD è corredato da ampie note introduttive, trama e libretto in 4 lingue.
Il DVD è stato sottotitolato in 6 lingue (italiano, inglese, tedesco, francese, spagnolo e giapponese) e contiene interviste alle cantanti protagoniste, al direttore d'orchestra, al regista e allo scenografo.

Maria Stuarda - Carmela Remigio
Elisabetta - Sonia Ganassi
Leicester - Joseph Calleja
Talbot  -Riccardo Zanellato
Lord Cecil - Marzio Giossi
Anna Kennedy - Cinzia Rizzone
 
Fabrizio Maria Carminati, direttore
Fondazione Orchestra Stabile di Bergamo
Coro del Circuito Lirico Regionale Lombardo
Valentino Metti, direttore coro
Francesco Esposito, regia

Colore
153 min.
SUB: IT, EN, FR, DE, ES, JA

GAETANO DONIZETTI
Pia de' Tolomei

Pia - Patrizia Ciofi
Ghino - Dario Schmunck
Nello della Pietra - Andrew Schroeder
Rodrigo - Laura Polverelli
Piero - Daniel Borowski
Ubaldo - Francesco Meli
Bice - Clara Polito

Orchestra e coro del Teatro La Fenice 
Paolo Arrivabeni

Registrazione dal vivo del 2005

Colori, widescreen; 137 minuti
Subtitles: English, German, French, Spanish, Chinese, Japanese

DONIZETTI - Roberto Devereux • Lanzillotta

Roberto Devereux (1837) nasce in un periodo intensamente fecondo dell’attività compositiva di Donizetti. Dopo la “prima” e fino al 1848 viene rappresentato senza quasi interruzione, conoscendo anche un’importante carriera internazionale in tutta Europa e nelle Americhe, anche con versioni in francese, tedesco, russo e ungherese. Quando Donizetti si trasferì a Parigi nel 1838, arricchì l’opera scrivendo l’ouverture che parafrasa l’inno britannico God save the Queen. Domina sin dalla prima apparizione la regina, protagonista vera e propria, qui interpretata dalla grandissima Mariella Devia: voce pulita, intonazione perfetta, grande presenza scenica sul palco che, unite alle qualità tecniche di questa intramontabile cantante, hanno dato luogo ad una lunghissima standing ovation. Grande successo anche per Sonia Ganassi (Sarah) e per il tenore Stefan Pop (Deverux).

Elisabetta, Regina d'Inghilterra - Mariella Devia
Sara, Duchessa di Nottingham - Sonia Ganassi
Roberto Devereux  - Stefan Pop
Il Duca di Nottingham - Mansoo Kim
Lord Cecil - Alessandro Fantoni
Sir Gualtiero Raleigh - Claudio Ottino
Un paggio - Matteo Armanino
Un famigliare di Nottingham - Loris Purpura
 
Coro e Orchestra del Teatro Carlo Felice
Francesco Lanzillotta, direzione

Sottotitoli: Ita, Eng, Fra, Ted, Giap, Cor

Luogo di registrazione: Teatro Carlo Felice, Genova
Data di registrazione: Marzo 2016
Durata: 138 min.

LA FAVORITA [in francese]

Léonor de Guzman • Veronica Simeoni
Fernand • Celso Albelo
Alphonse XI  • Mattia Olivieri
Balthazar • Ugo Guagliardo
Don Gaspar • Manuel Amati
Inès • Francesca Longari
Un Seigneur • Leonardo Sgroi

Orchestra and Chorus of Maggio Musicale Fiorentino
Fabio Luisi

Registrazione dal vivo 

Colore, 156 minuti
Sottotitoli: Italian, English, French, German, Japanese, Korean

"Fabio  Luisi realizza una direzione studiata e accuratissima (impeccabili i concertati) che fin dall’ouverture si segnala anche per le sofisticate sottolineature delle peculiarità strumentali di questo Donizetti francese. Quanto al cast l’attesa maggiore era per la Leonor di Veronica Simeoni, un mese fa protagonista della famosa Carmen con carrozzoni rom e maschicidio, stavolta alle prese con un ruolo così diverso in cui ha fatto valere il suo elegante fraseggio anche in assenza di una grande energia. Ancor più ci è piaciuto il Fernand vocalmente e stilisticamente perfetto di Celso Albelo, ma la vera sorpresa è stato il giovane baritono Mattia Olivieri, Alphonse potente quanto seducente. Segnaliamo anche l’aggraziata Ines di Francesca Longari."

"Veronica Simeoni torna a Firenze a breve distanza dalla discussa (per motivi registici) Carmen, che pure la vide protagonista. La sua è una vocalità preziosa, anche se non opulenta, dal bel colore che si apprezza particolarmente nei cantabili e dalla buona estensione, dove solo le note estreme della gamma la mettono in relativa difficoltà, pur evidenziando il gusto - che caratterizza tutto il suo modo di porgere - di non aprire mai i suoni in basso. (...) Non è una sorpresa che Celso Albelo canti bene, ma il suo Fernand meraviglia per la raggiunta maturità di esecutore e interprete. La voce naturalmente sfogata in acuto degli esordi si è evoluta in un più omogeneo strumento da tenore lirico, che riesce a sfumare il do diesis dell'aria di entrata e mette in mostra legato e controllo del fiato da manuale. (...) Bella rivelazione il giovane baritono Mattia Olivieri, dal timbro naturalmente scuro che fa il paio con il volume consistente e la bella figura, caratteristiche che gli consentono di disegnare un Alphonse XI di rilievo, in una recita condotta con sicurezza crescente dal punto di vista esecutivo ed espressivo."

ALZIRA, ABU HASSAN, DIE ENTFÜHRUNG AUS DEM SERAIL, FIDELIO, DER ROSENKAVALIER, GIANNI SCHICCHI, LE NOZZE DI FIGARO, LA BETULIA LIBERATA, DIE ZAUBERFLÖTE, DON GIOVANNI, IDOMENEO...

Elisabeth Schwarzkopf